第384章 死人比活人有用
兩人從山上下來，劇組正在吃晚餐，艾爾莎眼尖地看到了簡方達手上多了個戒指，立刻尖叫了起來。
「啊！！成功了？你答應了？」
「嗯。」簡方達笑著點點頭。
「啊啊啊！我要給阿黛拉打電話，她還說你肯定不會讓伊森求一次就答應的！我要告訴所有人……」
劇組的一幫人看著平時美麗大方，精明幹練的製片人助理瘋瘋癲癲的跑掉，都是一臉懵逼不知道發生了什麼。
西班牙和義大利的員工是完全聽不懂，美國的員工倒是隱隱約約聽明白了一些。
克林特·伊斯特伍德放下叉子好奇地問道：「簡，剛才伊森向你求婚了？」
「是啊，好看嗎？」簡方達顯擺自己的戒指。
「好看。但我以為你們早就結婚了呢……」伊斯特伍德撓撓頭，他印象里這倆好像一直在一起。
「老闆，我們應該慶祝一下！」賽爾喬笑道。
「今天來不及了，明天吧。明天準備一下，咱們下午放假，全組篝火派對，烤肉不限，啤酒管夠！」
「耶！」 「viva！」
翻譯把這話一傳達，全組的男人都沸騰了。
這些天他們在這裡也實在辛苦得很，連個像樣的廁所都沒有，洗個澡還得去30公里外的市里。
這次托簡方達的福，終於可以休息休息，放縱一下了。
——
前世，賽爾喬·萊昂內說他師承黑澤明，不過那是被黑澤明起訴後。這次伊森已經拿到改編權，不知道他還會不會說這話。
黑澤明在劇組開拍3周後來到了西班牙，是伊森邀請來的。
他是剛做完《天國與地獄》的後期，正沒什麼事，見伊森邀請便欣然答應。
老頭子大老遠飛過來，到時候和賽爾喬、伊斯特伍德他們拍點片場花絮，放在後世也是一樁趣事。
片場不遠的戈壁灘上。
「這段劇情是你們原創的嗎？」
黑澤明戴著個方框墨鏡，指著前面一片白色十字架和墓碑說道。 「是的，我們加入了一條黑吃黑搶黃金的支線。」伊森說道。
兩口棺材斜靠在馬車上，伊斯特伍德拿撬棍打開一個，扛起裡面的「屍體」。
「我不明白，河邊有那麼多屍體，為什麼你只埋這兩具？」一同而來的酒吧老闆接過撬棍打開另一口棺材。
「不，我們不埋。」
伊斯特伍德把屍體放在地下，斜靠著墓碑坐著。
「不埋是什麼意思？」
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酒吧老闆看著棺材裡的屍體問道：「如果不埋，我們運這兩個死人來墓地幹什麼？大費周章做這個有什麼用？」
「死人有時候比活人有用。」
伊斯特伍德嘬了口雪茄，接著扛起另一具「屍體」說道：「他們不止一次幫我度過難關。」
「首先，死人不會說話。其次，如果我弄得好，死人也能變活人。」
他整理了一下，讓那兩具屍體像是坐在那裡休息的模樣。 「cut！很好，下一場。」
賽爾喬指揮劇組拍下個鏡頭，此時是白天，但這段戲在劇本里是晚上。
所以，除了在鏡頭前加了濾鏡，後期還會進行調色。
「很有趣的台詞，『死人有時候比活人有用』。瓊斯先生，這是你寫的嗎？」黑澤明問道。
「不，這句是導演寫的」
伊森指了指賽爾喬，這句被後來很多電影致敬的台詞確實是賽爾喬·萊昂內寫的。
伊森讓他加寫原創內容後，他就想出了這個黑吃黑和用屍體挑動雙方火拼的情節。
不過賽爾喬寫的是「死人有時很有用」。伊森惡趣味給改成了「死人有時候比活人更有用」。
不過這也不是賽爾喬原創的，1940年《憤怒的葡萄》里，就有「政府似乎對死人比對活人更感興趣」的台詞。
阿瑟·米勒那部《推銷員之死》里也有「他死了比活著更值錢」這樣的話。
「黑澤導演，你覺得我們這怎麼樣？」拍攝間隙，賽爾喬問黑澤明。
「你改編的很不錯，本土化做的很好。」老頭指了指周圍西部風格濃郁的小鎮建築和那幫西班牙牛仔。 「哈哈，我特別喜歡《用心棒》中的氣氛和人物塑造，我在這片子裡也用到了一些你的技巧。」
賽爾喬蒼蠅搓手：「拍攝完可以請你看看嗎？我希望能得到你的指點……」
「當然，畢竟我也是編劇之一，沒問題。」
伊森給錢痛快，還答應在編劇欄給黑澤明署名，老頭其實很開心。
他拍的劍戟片其實也是受了早期西部片的影響，他本人就特別推崇《關山飛渡》和《搜索者》。
老頭對那種僱傭軍保衛家園的故事模式很喜歡，他拍的《七武士》就受到了1948年西部片《要塞風雲》的影響。
那些空曠、荒野、孤膽英雄拔槍對射的元素原本都是西部片的視聽語言，但被他用在武士的身上毫無違和感。
而且這種風格讓劍戟片更看頭了。
現在，居然有西部片開始按自己的劍戟片拍攝，而且無論的故事框架還是鏡頭語言，甚至一些台詞都照搬了。
這還是不是第一次，60年的《豪勇七蛟龍》就是直接翻拍《七武士》的。
這讓老頭找到了一些文化自信。不僅黑澤明這樣，同行翻譯隨員們也有這感覺。
我們的經濟已經起飛，東京甚至比紐約還繁華。現在連電影都比美國的好，他們還要來翻拍我們的片子。 這感覺就一個字，爽！
——
黑澤明在片場待了兩天就走了。
這裡條件太差，生活設施幾乎沒有，老頭是受邀來度假的，不是來受罪的。
他走後，劇組拍攝繼續。
索菲亞·羅蘭進組，拍攝那一家三口的支線劇情。
「不用在臉上畫點紅腫嗎？我可是被他狠狠的打了一拳。」
索菲亞·羅蘭穿著條白色的吊帶連衣裙，坐在椅子上，嘴裡咬著發繩扎頭髮。
「不用了，你只要漂亮就行。」
伊森、伊斯特伍德和賽爾喬抱著肩膀看她自己給自己上妝，真真是風情萬種。
這女人看照片會覺得嘴大眼大，比例不協調。但讓她動起來你就會發現那種無意間流露出的風情無人能及，大嘴也成了性感的標誌。
「那你這電影還挺簡單的，我這樣行嗎？」索菲亞·羅蘭紮好頭髮又用梳子整理一下，然後站起身轉了個圈。 拍拍拍。
「索菲亞你太美了。」
「我要是土匪我想也搶你回去做夫人。」
「這片子的票房全靠你了……」
那仨貨一邊拍手一邊搖頭讚嘆，好聽的話就跟不要錢似的，情緒價值給的相當到位。
「ok，那咱們就開始吧！」索菲亞·羅蘭開心的甩甩馬尾，走出化妝間。
賽爾喬和伊斯特伍德去拍攝，伊森則溜達到另一個木屋裡，莫里康內正在裡面寫曲子。
剛推開門，伊森就被一陣蒼涼、孤絕、粗野中還透著宿命感的口哨給吸引住了。
莫里康內抱著個木吉他，邊吹口哨邊掃弦。
「哎喲，這感覺太對了！你怎麼想到的……」
伊森開心地拉過一把椅子坐過去，翻看莫里康內記的譜子。
其實他根本看不懂，但要對作曲家表示表示尊重。 「上午賽爾喬拍的那段給了我靈感。主角騎著騾子走進小鎮，一陣風颳過，當時我腦子裡就突然就有了這段旋律……」
莫里康內笑道：「我還改編了之前寫的首搖籃曲和1941年的一首《豐饒的牧場》和這口哨配合。就是剛才我彈的那曲子，你感覺怎麼樣？」
莫里康內磕磕巴巴說著英語，伊森居然神奇的全聽懂了。
「太棒了埃尼奧！你簡直就是天才，我相信每個人都會期望自己騎馬進入小鎮時，身後響起這樣音樂的。
我這就去聯繫樂隊和錄音棚。」伊森站起身就要出去。
「哦等等，我還想在劇組待幾天。錄一些鞭子或者槍聲，我想也許可以加入進配樂里。」
莫里康內忙叫住了伊森，他感覺每天在片場看他們拍攝就能給他源源不斷的靈感。
「啊！！成功了？你答應了？」
「嗯。」簡方達笑著點點頭。
「啊啊啊！我要給阿黛拉打電話，她還說你肯定不會讓伊森求一次就答應的！我要告訴所有人……」
劇組的一幫人看著平時美麗大方，精明幹練的製片人助理瘋瘋癲癲的跑掉，都是一臉懵逼不知道發生了什麼。
西班牙和義大利的員工是完全聽不懂，美國的員工倒是隱隱約約聽明白了一些。
克林特·伊斯特伍德放下叉子好奇地問道：「簡，剛才伊森向你求婚了？」
「是啊，好看嗎？」簡方達顯擺自己的戒指。
「好看。但我以為你們早就結婚了呢……」伊斯特伍德撓撓頭，他印象里這倆好像一直在一起。
「老闆，我們應該慶祝一下！」賽爾喬笑道。
「今天來不及了，明天吧。明天準備一下，咱們下午放假，全組篝火派對，烤肉不限，啤酒管夠！」
「耶！」 「viva！」
翻譯把這話一傳達，全組的男人都沸騰了。
這些天他們在這裡也實在辛苦得很，連個像樣的廁所都沒有，洗個澡還得去30公里外的市里。
這次托簡方達的福，終於可以休息休息，放縱一下了。
——
前世，賽爾喬·萊昂內說他師承黑澤明，不過那是被黑澤明起訴後。這次伊森已經拿到改編權，不知道他還會不會說這話。
黑澤明在劇組開拍3周後來到了西班牙，是伊森邀請來的。
他是剛做完《天國與地獄》的後期，正沒什麼事，見伊森邀請便欣然答應。
老頭子大老遠飛過來，到時候和賽爾喬、伊斯特伍德他們拍點片場花絮，放在後世也是一樁趣事。
片場不遠的戈壁灘上。
「這段劇情是你們原創的嗎？」
黑澤明戴著個方框墨鏡，指著前面一片白色十字架和墓碑說道。 「是的，我們加入了一條黑吃黑搶黃金的支線。」伊森說道。
兩口棺材斜靠在馬車上，伊斯特伍德拿撬棍打開一個，扛起裡面的「屍體」。
「我不明白，河邊有那麼多屍體，為什麼你只埋這兩具？」一同而來的酒吧老闆接過撬棍打開另一口棺材。
「不，我們不埋。」
伊斯特伍德把屍體放在地下，斜靠著墓碑坐著。
「不埋是什麼意思？」
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酒吧老闆看著棺材裡的屍體問道：「如果不埋，我們運這兩個死人來墓地幹什麼？大費周章做這個有什麼用？」
「死人有時候比活人有用。」
伊斯特伍德嘬了口雪茄，接著扛起另一具「屍體」說道：「他們不止一次幫我度過難關。」
「首先，死人不會說話。其次，如果我弄得好，死人也能變活人。」
他整理了一下，讓那兩具屍體像是坐在那裡休息的模樣。 「cut！很好，下一場。」
賽爾喬指揮劇組拍下個鏡頭，此時是白天，但這段戲在劇本里是晚上。
所以，除了在鏡頭前加了濾鏡，後期還會進行調色。
「很有趣的台詞，『死人有時候比活人有用』。瓊斯先生，這是你寫的嗎？」黑澤明問道。
「不，這句是導演寫的」
伊森指了指賽爾喬，這句被後來很多電影致敬的台詞確實是賽爾喬·萊昂內寫的。
伊森讓他加寫原創內容後，他就想出了這個黑吃黑和用屍體挑動雙方火拼的情節。
不過賽爾喬寫的是「死人有時很有用」。伊森惡趣味給改成了「死人有時候比活人更有用」。
不過這也不是賽爾喬原創的，1940年《憤怒的葡萄》里，就有「政府似乎對死人比對活人更感興趣」的台詞。
阿瑟·米勒那部《推銷員之死》里也有「他死了比活著更值錢」這樣的話。
「黑澤導演，你覺得我們這怎麼樣？」拍攝間隙，賽爾喬問黑澤明。
「你改編的很不錯，本土化做的很好。」老頭指了指周圍西部風格濃郁的小鎮建築和那幫西班牙牛仔。 「哈哈，我特別喜歡《用心棒》中的氣氛和人物塑造，我在這片子裡也用到了一些你的技巧。」
賽爾喬蒼蠅搓手：「拍攝完可以請你看看嗎？我希望能得到你的指點……」
「當然，畢竟我也是編劇之一，沒問題。」
伊森給錢痛快，還答應在編劇欄給黑澤明署名，老頭其實很開心。
他拍的劍戟片其實也是受了早期西部片的影響，他本人就特別推崇《關山飛渡》和《搜索者》。
老頭對那種僱傭軍保衛家園的故事模式很喜歡，他拍的《七武士》就受到了1948年西部片《要塞風雲》的影響。
那些空曠、荒野、孤膽英雄拔槍對射的元素原本都是西部片的視聽語言，但被他用在武士的身上毫無違和感。
而且這種風格讓劍戟片更看頭了。
現在，居然有西部片開始按自己的劍戟片拍攝，而且無論的故事框架還是鏡頭語言，甚至一些台詞都照搬了。
這還是不是第一次，60年的《豪勇七蛟龍》就是直接翻拍《七武士》的。
這讓老頭找到了一些文化自信。不僅黑澤明這樣，同行翻譯隨員們也有這感覺。
我們的經濟已經起飛，東京甚至比紐約還繁華。現在連電影都比美國的好，他們還要來翻拍我們的片子。 這感覺就一個字，爽！
——
黑澤明在片場待了兩天就走了。
這裡條件太差，生活設施幾乎沒有，老頭是受邀來度假的，不是來受罪的。
他走後，劇組拍攝繼續。
索菲亞·羅蘭進組，拍攝那一家三口的支線劇情。
「不用在臉上畫點紅腫嗎？我可是被他狠狠的打了一拳。」
索菲亞·羅蘭穿著條白色的吊帶連衣裙，坐在椅子上，嘴裡咬著發繩扎頭髮。
「不用了，你只要漂亮就行。」
伊森、伊斯特伍德和賽爾喬抱著肩膀看她自己給自己上妝，真真是風情萬種。
這女人看照片會覺得嘴大眼大，比例不協調。但讓她動起來你就會發現那種無意間流露出的風情無人能及，大嘴也成了性感的標誌。
「那你這電影還挺簡單的，我這樣行嗎？」索菲亞·羅蘭紮好頭髮又用梳子整理一下，然後站起身轉了個圈。 拍拍拍。
「索菲亞你太美了。」
「我要是土匪我想也搶你回去做夫人。」
「這片子的票房全靠你了……」
那仨貨一邊拍手一邊搖頭讚嘆，好聽的話就跟不要錢似的，情緒價值給的相當到位。
「ok，那咱們就開始吧！」索菲亞·羅蘭開心的甩甩馬尾，走出化妝間。
賽爾喬和伊斯特伍德去拍攝，伊森則溜達到另一個木屋裡，莫里康內正在裡面寫曲子。
剛推開門，伊森就被一陣蒼涼、孤絕、粗野中還透著宿命感的口哨給吸引住了。
莫里康內抱著個木吉他，邊吹口哨邊掃弦。
「哎喲，這感覺太對了！你怎麼想到的……」
伊森開心地拉過一把椅子坐過去，翻看莫里康內記的譜子。
其實他根本看不懂，但要對作曲家表示表示尊重。 「上午賽爾喬拍的那段給了我靈感。主角騎著騾子走進小鎮，一陣風颳過，當時我腦子裡就突然就有了這段旋律……」
莫里康內笑道：「我還改編了之前寫的首搖籃曲和1941年的一首《豐饒的牧場》和這口哨配合。就是剛才我彈的那曲子，你感覺怎麼樣？」
莫里康內磕磕巴巴說著英語，伊森居然神奇的全聽懂了。
「太棒了埃尼奧！你簡直就是天才，我相信每個人都會期望自己騎馬進入小鎮時，身後響起這樣音樂的。
我這就去聯繫樂隊和錄音棚。」伊森站起身就要出去。
「哦等等，我還想在劇組待幾天。錄一些鞭子或者槍聲，我想也許可以加入進配樂里。」
莫里康內忙叫住了伊森，他感覺每天在片場看他們拍攝就能給他源源不斷的靈感。