第262章 《我的天空》
與此同時，大屏幕上，歌曲信息也同步出現。
歌名:《我的天空》
作詞:江尋
作曲:江尋
演唱:北征南戰
【我去，真的是江尋寫的歌】
【啊啊啊，終於等到我尋哥了！】
【切，不知道在期待什麼，江尋寫過說唱嗎？】
【我把話放在這裡，江尋在說唱屆，就是比不過維爾，不服來辯！】
前奏走到最後一個和弦，停頓了半拍。
尼誠開口。
「再見我的愛
I Wanna Say Goodbye
再見我的過去
I Want a New Life
再見我的眼淚跌倒和失敗
再見那個年少輕狂的時代」
他的聲音帶著顆粒感的質地，不高不低，情緒壓得很深，像是把所有想說的話都摁進胸腔里只擠出來一半。
咬字乾淨利落，每個字的尾音都收得恰到好處，沒有拖泥帶水的顫音，也沒有刻意加重的語氣。
那種處理方式讓人覺得他不是在唱，而是在用一種比說話更重的方式說給你聽。
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彈幕區短暫地安靜了兩秒。
【……這個嗓子？還行啊？】
【比我想像中好，但也不算特別驚艷吧，就正常水平。】
【前面的你別急，這才第一句。】
三人合聲接了上來。
「再見我的煩惱 不再孤單
再見我的懦弱 不再哭喊
Now I wanna say
Hello hello 我的未來
Hello hello」
合聲的質感很厚實，三個人聲線疊在一起，像三條不同粗細的麻繩擰成了一股。
汀煬的中音在底下托著，趙宸龍的音色從側翼包過來，尼誠的主旋律浮在最上面，形成一個穩當的聲場。
但這段依然沒有引起太大的波瀾。
候場區里，維爾往椅背里靠得更深了些，嘴角的弧度又往上翹了一度。
如果這首歌的水平就是這樣的話，那他根本不用擔心了。
舞台上的燈光從深藍色變成了暖金色。追光燈從斜上方打下來，把三個人籠罩在同一片光暈里。
副歌來了。
尼誠的聲音在這一刻拔了起來。
「在無盡的黑夜~」
音高從之前的主歌區間直接上跳了一個八度，但沒有任何突兀感。
前奏和主歌積累的所有情緒都在這個節點被點燃了。
他的聲帶在這一個高音上保持著一個極其穩定的狀態，沒有破音沒有顫抖。
整個場子在這一句之後跟著燃了起來。
「所有都快要毀滅~」
這一句的力度比前一句更重。
尼誠的身體微微後仰，胸腔被氣息撐開到極限，每一個字都像從肺葉最深處被擠壓出來的。
他的眼眶在追光里泛著一點亮光。
「至少我還有夢」
「也為你而感動……」
兩句連在一起，第二句的尾音往上挑了一個弧線再落下來，像一隻鳥在最高點滑翔了一段距離才收翅落地。
尼誠在這一段副歌里展現出來的東西，已經遠遠超出了普通歌手的範疇。
他的氣息控制、力度分配、情緒遞進，全部是專業歌手水準以上的表現。
【臥槽……這他媽是半說唱節目？】
【我聽完副歌已經忘了這是說唱節目了，這他媽是神級現場。】
【「原來黎明的起點就在我的心裏面」這句歌詞誰寫的？江尋寫的。】
【我本來準備來看笑話的，現在笑不出來了。】
【北戰南爭這唱功放在任何一個音樂節目裡都是能打的程度，你告訴我他們來參加說唱節目？】
【前面的你別激動，這才第一段副歌，說唱還沒出來呢。】
【確實，說唱呢？不是說唱節目嗎？如果就這水平的話，還是跟說唱沒什麼關係。】
質疑的聲音重新浮了上來。
但舞台上的三個人沒有給它任何停留的時間。
編曲在這一刻做了一個極快的切換。
電子音色從氛圍鋪墊變成了節奏導向。
鼓點的頻率從之前副歌的四拍推進到了更密集的八分音符連打。
電吉他的失真度被推高了一檔，整個伴奏的律動感在一瞬間從「搖滾敘事」切換到了「說唱底子」。
趙宸龍上前一大步。
他那張窄長的臉在追光里被照得稜角分明，下頜線條鋒利得像刀刻出來的。
他舉起話筒的姿勢和尼誠完全不同。
麥克風握在虎口位置，離嘴唇很近，身體微微前傾，整個人呈現出一種俯衝的姿態。
趙宸龍開口的瞬間，整個舞台的氣壓變了。
「挫折和離別不過是生命中的點綴……」
他的嗓音是三個人里最低的，帶著一種粗礪的、未經打磨的質感。
咬字的速度比唱歌快了將近一倍。
但在那個速度里每個字的清晰度都沒有打折扣，尾音的處理方式帶著說唱獨有的利落感，不拖泥帶水。
「過了多年我才讀懂了家人的眼淚……」
第二句的力度比第一句更重，趙宸龍一邊演唱，一邊身體隨著節奏輕微地晃動，每一步都踩在鼓點的正拍上。
「發現原來自己沒有說再見的勇氣」
「離別的傷感感染了滿城的空氣」
這兩句的押韻方式非常傳統。
雙韻腳釘在「勇氣」和「空氣」上，但趙宸龍的斷句做得很巧妙。
他沒有把四拍切成均等的四份，而是用了三連音錯位的方式讓律動產生了微妙的彈性。
「失去後才知道那些有多麼的珍貴」
「親愛的朋友們是否已經展翅紛飛」
「不飛到高處怎麼開闊自己的視野」
「你已經長大了 快告訴全世界」
最後一句落下去的時候，趙宸龍的手從身側抬起來做了一個向外推的舒展動作。
他的呼吸比開口前急了一些，但那種急促反而讓整段說唱的質感更真實了。
觀眾席上，有人張著嘴忘了合上。
彈幕區在那幾秒里經歷了一次質變。
【等等等等等，這說唱……這他媽是說唱？？？】
【歌詞密度、節奏控制、咬字清晰度，這三項全拉滿了。】
【「挫折和離別不過是生命中的點綴」這句詞我能背一年。】
【這是江尋寫的詞？他連說唱詞都能寫？？？】
【前面那些說江尋不懂說唱的人呢？出來走兩步？】
【我承認我剛才說北戰南爭不行，我錯了，我真的錯了。】
【這水平放在任何一個說唱節目裡都是扛把子級別，你跟我說他們是半路出家？？】
但趙宸龍沒有給彈幕消化時間。
編曲在他說唱結束的瞬間沒有停頓，直接過渡到了汀煬的部分。
鼓點的密度維持不變，但底鼓的力度被推高了一檔，踩鑔從弱拍切換到了正拍位的連續擊打上。
歌名:《我的天空》
作詞:江尋
作曲:江尋
演唱:北征南戰
【我去，真的是江尋寫的歌】
【啊啊啊，終於等到我尋哥了！】
【切，不知道在期待什麼，江尋寫過說唱嗎？】
【我把話放在這裡，江尋在說唱屆，就是比不過維爾，不服來辯！】
前奏走到最後一個和弦，停頓了半拍。
尼誠開口。
「再見我的愛
I Wanna Say Goodbye
再見我的過去
I Want a New Life
再見我的眼淚跌倒和失敗
再見那個年少輕狂的時代」
他的聲音帶著顆粒感的質地，不高不低，情緒壓得很深，像是把所有想說的話都摁進胸腔里只擠出來一半。
咬字乾淨利落，每個字的尾音都收得恰到好處，沒有拖泥帶水的顫音，也沒有刻意加重的語氣。
那種處理方式讓人覺得他不是在唱，而是在用一種比說話更重的方式說給你聽。
ᴛᴡ看書網→sʜᴜ.ᴛᴡ
彈幕區短暫地安靜了兩秒。
【……這個嗓子？還行啊？】
【比我想像中好，但也不算特別驚艷吧，就正常水平。】
【前面的你別急，這才第一句。】
三人合聲接了上來。
「再見我的煩惱 不再孤單
再見我的懦弱 不再哭喊
Now I wanna say
Hello hello 我的未來
Hello hello」
合聲的質感很厚實，三個人聲線疊在一起，像三條不同粗細的麻繩擰成了一股。
汀煬的中音在底下托著，趙宸龍的音色從側翼包過來，尼誠的主旋律浮在最上面，形成一個穩當的聲場。
但這段依然沒有引起太大的波瀾。
候場區里，維爾往椅背里靠得更深了些，嘴角的弧度又往上翹了一度。
如果這首歌的水平就是這樣的話，那他根本不用擔心了。
舞台上的燈光從深藍色變成了暖金色。追光燈從斜上方打下來，把三個人籠罩在同一片光暈里。
副歌來了。
尼誠的聲音在這一刻拔了起來。
「在無盡的黑夜~」
音高從之前的主歌區間直接上跳了一個八度，但沒有任何突兀感。
前奏和主歌積累的所有情緒都在這個節點被點燃了。
他的聲帶在這一個高音上保持著一個極其穩定的狀態，沒有破音沒有顫抖。
整個場子在這一句之後跟著燃了起來。
「所有都快要毀滅~」
這一句的力度比前一句更重。
尼誠的身體微微後仰，胸腔被氣息撐開到極限，每一個字都像從肺葉最深處被擠壓出來的。
他的眼眶在追光里泛著一點亮光。
「至少我還有夢」
「也為你而感動……」
兩句連在一起，第二句的尾音往上挑了一個弧線再落下來，像一隻鳥在最高點滑翔了一段距離才收翅落地。
尼誠在這一段副歌里展現出來的東西，已經遠遠超出了普通歌手的範疇。
他的氣息控制、力度分配、情緒遞進，全部是專業歌手水準以上的表現。
【臥槽……這他媽是半說唱節目？】
【我聽完副歌已經忘了這是說唱節目了，這他媽是神級現場。】
【「原來黎明的起點就在我的心裏面」這句歌詞誰寫的？江尋寫的。】
【我本來準備來看笑話的，現在笑不出來了。】
【北戰南爭這唱功放在任何一個音樂節目裡都是能打的程度，你告訴我他們來參加說唱節目？】
【前面的你別激動，這才第一段副歌，說唱還沒出來呢。】
【確實，說唱呢？不是說唱節目嗎？如果就這水平的話，還是跟說唱沒什麼關係。】
質疑的聲音重新浮了上來。
但舞台上的三個人沒有給它任何停留的時間。
編曲在這一刻做了一個極快的切換。
電子音色從氛圍鋪墊變成了節奏導向。
鼓點的頻率從之前副歌的四拍推進到了更密集的八分音符連打。
電吉他的失真度被推高了一檔，整個伴奏的律動感在一瞬間從「搖滾敘事」切換到了「說唱底子」。
趙宸龍上前一大步。
他那張窄長的臉在追光里被照得稜角分明，下頜線條鋒利得像刀刻出來的。
他舉起話筒的姿勢和尼誠完全不同。
麥克風握在虎口位置，離嘴唇很近，身體微微前傾，整個人呈現出一種俯衝的姿態。
趙宸龍開口的瞬間，整個舞台的氣壓變了。
「挫折和離別不過是生命中的點綴……」
他的嗓音是三個人里最低的，帶著一種粗礪的、未經打磨的質感。
咬字的速度比唱歌快了將近一倍。
但在那個速度里每個字的清晰度都沒有打折扣，尾音的處理方式帶著說唱獨有的利落感，不拖泥帶水。
「過了多年我才讀懂了家人的眼淚……」
第二句的力度比第一句更重，趙宸龍一邊演唱，一邊身體隨著節奏輕微地晃動，每一步都踩在鼓點的正拍上。
「發現原來自己沒有說再見的勇氣」
「離別的傷感感染了滿城的空氣」
這兩句的押韻方式非常傳統。
雙韻腳釘在「勇氣」和「空氣」上，但趙宸龍的斷句做得很巧妙。
他沒有把四拍切成均等的四份，而是用了三連音錯位的方式讓律動產生了微妙的彈性。
「失去後才知道那些有多麼的珍貴」
「親愛的朋友們是否已經展翅紛飛」
「不飛到高處怎麼開闊自己的視野」
「你已經長大了 快告訴全世界」
最後一句落下去的時候，趙宸龍的手從身側抬起來做了一個向外推的舒展動作。
他的呼吸比開口前急了一些，但那種急促反而讓整段說唱的質感更真實了。
觀眾席上，有人張著嘴忘了合上。
彈幕區在那幾秒里經歷了一次質變。
【等等等等等，這說唱……這他媽是說唱？？？】
【歌詞密度、節奏控制、咬字清晰度，這三項全拉滿了。】
【「挫折和離別不過是生命中的點綴」這句詞我能背一年。】
【這是江尋寫的詞？他連說唱詞都能寫？？？】
【前面那些說江尋不懂說唱的人呢？出來走兩步？】
【我承認我剛才說北戰南爭不行，我錯了，我真的錯了。】
【這水平放在任何一個說唱節目裡都是扛把子級別，你跟我說他們是半路出家？？】
但趙宸龍沒有給彈幕消化時間。
編曲在他說唱結束的瞬間沒有停頓，直接過渡到了汀煬的部分。
鼓點的密度維持不變，但底鼓的力度被推高了一檔，踩鑔從弱拍切換到了正拍位的連續擊打上。