第五十三章 漂泊者殺青公司安排
對於資金的安排，陳念秋和陳父進行了長達半小時的溝通。
留兩億在開曼群島的信託基金中，二點二億注入到愛爾蘭的扶搖國際。
從扶搖國際劃出五千萬注入到紐約的影視公司。
又從中劃出一億，在新加坡成立了一家投資公司，進行國內外優質股的投資，由陳念秋指定公司，瓊斯負責談判。
值得一提的是，陳立身成為扶搖國際的唯二董事會成員兼ceo。
至於另一位，想必也不用多說了。
陳念秋持有扶搖國際15%股份，由信託基金協議享有100%股權。
剩下85%股份則由信託基金掌握，將會從中抽出15%用於人才池規劃。
他本想把這些都掛在陳父名下，這次卻被陳父拒絕了，理由是信託基金已經在陳父的名下了
至於張澤和瓊斯，陳念秋給他們包了500萬美金的紅包，並且承諾他們會獲得新加坡扶搖投資公司的利潤分紅，瓊斯3%，張澤5%。
同時在愛爾蘭建立了一家特效公司，划去了總公司另外的2000萬。
扶搖國際扣除基本運營開支後還剩2000萬，用於關鍵時刻救急。
現在陳念秋名下的扶搖國際已經有了三家子公司，由扶搖國際百分百持股。
分別是新加坡分部，一億資金，青萍資本——『夫風生於地，起於青萍之末』
紐約分部，五千萬資金，拾光影業——『拾光者，雕刻時光之人』
愛爾蘭分部，兩千萬資金，浮光視效——『浮光者，虛也，造夢者，實也』
咳咳，當然這些還在虛處，具體人員還沒落實。
青萍資本由瓊斯擔任第一任ceo，在陳念秋的指令下，繼續收割這次浪潮的末尾。
在他的預估下，年底青萍的資金還會上漲。
張澤回到紐約，除擔任扶搖的首席律師外，又兼任了拾光影業的法務總監兼行動人員。
從拾光劃出3000萬投資《漂泊者》，其中有700萬包含導演費500萬，劇本費200萬，繳稅後打到了陳念秋的卡上。
一千五百萬在北美大肆收購老電影數字版權以及未被選擇拍攝的劇本和一些小說影視版權。
五百萬成立了一個拾光青年導演孵化計劃，交由張澤負責。有才華卻沒錢的年輕導演可以上交劇本或者想法，拾光會審視劇本決定是否投資。
張澤此時已前往澳洲去找詹姆斯.溫，也是我們最常見的北美新手村村長。
浮光視效的兩千萬其中一半用於初期團隊的組建以及薪資發放。
剩下的用作未來3年乃至5年的特效技術發展。
他打算提前走盜夢空間諾蘭的路子，參與進指環王的後期中。畢竟維塔團隊的人員可不怎麼夠。
當然這也是後話了。
電影在6月底殺青，5月初辦了開機發布會，用了53天的時間，拍攝完所有劇情。其中所有的地點全部都是實景拍攝，這就代表劇組是一直在飛。
對於這個速度，哪怕是見過陳念秋拍戲的斯科特也表示不可思議。
【寫到這裡我希望讀者記一下我們域名 看書就來 TW 看書網，🅢🅗🅤.🅣🅦超靠譜 】
沒辦法，這次的演員太好用了，一次別離的主演們在裡面客串了幾個被辭職的員工，片酬還都是友情價。
克魯尼的演技，用了都說好，陳念秋只細講了兩次戲。其餘的，拿到分鏡頭的克魯尼加上略微提點的陳念秋，基本都是一次過。
拍攝期間，陳念秋又帶小姑娘去了兩次紐約本地拍攝現場進行觀摩學習，手把手教她一些情緒的轉變和處理。
小姑娘也在慢慢理解，演員的情緒，和具體拍攝的步驟過程。
算是熟悉熟悉劇組的運轉模式，雖然是美國劇組，但大差不差吧。
至於拾光的劇組人員，在剛開始的兩周還不是很熟練，都是陳念秋手把手帶過來的。
在陳念秋演示過幾次後，整個劇組愈發流暢，只需要再多開幾部電影，這些人就會成為他在好萊塢的御用班底。
這次的拍攝，整個劇組似乎進入了國內模式。
就是所謂的導演中心制，在片場內，陳大導是說一不二的。
所幸他是那種你只要演的好，讓我滿意，大家就皆大歡喜的人，劇組的氛圍也很輕鬆。
那要是演的不好，陳念秋也不會爆粗口，會先給你講戲。
如果再理解不了，陳念秋會把這些人的戲份統一往後排，放在最後一起拍攝，那也是他上一世的作風。
沒有片場霸凌，沒有歇斯底里，他會給那些不行的演員統一上一次課，基本在幾天內就能搞定。
在雲端進行後期製作，陳念秋安排安德烈在整個北美範圍內去採訪那些被開除的員工。
仿照原片的剪輯模式，用真摯的被裁員片段，作為電影的開頭。
7月7日，拾光影業，接近30平的剪輯區內，陳念秋看著大衛和兩個剪輯師在埋頭苦幹，桌上放著幾杯喝完的咖啡。
「boss，電影已經連著剪一個星期了，我們休息幾天吧？」
一個金髮波浪頭，頂著黑眼圈擺弄著手中的膠片，對陳念秋祈求。
「Tom，加把勁就快完成了，完成了，老闆會給你們封紅包的。」大衛邊粘著膠片，邊回答這個小伙。
身旁兩人均是慘叫連連，陳念秋喝著白水，審視三人工作。心中忍不住吐槽，這才哪兒到哪兒。
但還是笑著開口：「每人一萬獎金，按照我說的剪，9月我要看到成品。」說完鼓勵地拍拍三人，回到自己的辦公室。
剪輯三人組相顧無言，繼續埋頭苦幹。
只能說，他給的太多了。
你問我為什麼不剪，笑話，我花了那麼多錢，養了那麼多人，是為了親自幹活的？
以後的電影除了特別趕時間的以外，其它的他只負責把控最後的成品。
不過在剪輯組動手之前，還是會把自己想要的畫面描述給他們，至於能不能理解。
能理解就干，理解不了就換。
這部電影他打算延續一次別離的沖獎路徑，還是在奧斯卡報名資格截止前完成點映。
柏林全球首映同時全球鋪開上映，至於獎項。
他印象中這部影片在09年好像未獲得歐洲三大，不過在奧斯卡倒是獲得四項提名。
現在嗎，以他去年剛拿到柏林最佳導演的身份，加上現在的經濟環境。
柏林這個現實主義較重的電影節可不會介意為一位少年導演連續加冕。
至於奧斯卡，影片的質量加上充足的公關費用，也未嘗不能中一項。
陳念秋坐在辦公桌前，看著桌上的兩份劇本，最終還是決定把《鋼琴家》放在明年拍攝。
拿起桌上的另一份劇本，他下意識從貼身口袋掏出懷表摩挲。
現在拍？小姑娘行嗎？
陳念秋將劇本又放回桌上，五指輕敲桌面，眉頭緊鎖。
「拍，也教好幾次了，講了這麼多戲。就決定是你了，劉茜茜。」
這裡要提一嘴，劉曉麗在陳念秋跟她講小姑娘未來發展路線的時候，就決定要給小姑娘改名，也就是未來的劉亦妃。
陳念秋放回懷表，翻開那份劇本，他沒想到小姑娘的改名居然和自己還有點關係。
劇本講得很簡單，一個13歲的亞裔天才少女，父親是法國外交部的副司長，親生母親是中國人，在她7歲時因抑鬱去世。
繼母是法國的貴族，為人優雅待她客氣疏遠，同學把她當成精緻的異國娃娃。
她認為這些同學很像傻子，大人好像也不是很聰明。
她決定在13歲生日那天自殺，偷父親的助眠藥，以死亡結束這一切。
自殺前，她用一台索尼dv記錄自己眼中的世界，認識了門房瑪麗，後來又搬來了一位退休的中國外交官。
經歷一系列變故，瑪麗太太去世，她選擇好好地活下去。
理清思緒，既然決定拍攝，陳念秋不再猶豫，聯繫愛思特，和巴黎那邊溝通取得合法拍攝權。
電影預計8月開拍，他要去溝通一下演員，順帶去一趟都柏林的扶搖國際，最好再跑一趟紐西蘭。
唉，光是想著，他的頭都要炸了。
留兩億在開曼群島的信託基金中，二點二億注入到愛爾蘭的扶搖國際。
從扶搖國際劃出五千萬注入到紐約的影視公司。
又從中劃出一億，在新加坡成立了一家投資公司，進行國內外優質股的投資，由陳念秋指定公司，瓊斯負責談判。
值得一提的是，陳立身成為扶搖國際的唯二董事會成員兼ceo。
至於另一位，想必也不用多說了。
陳念秋持有扶搖國際15%股份，由信託基金協議享有100%股權。
剩下85%股份則由信託基金掌握，將會從中抽出15%用於人才池規劃。
他本想把這些都掛在陳父名下，這次卻被陳父拒絕了，理由是信託基金已經在陳父的名下了
至於張澤和瓊斯，陳念秋給他們包了500萬美金的紅包，並且承諾他們會獲得新加坡扶搖投資公司的利潤分紅，瓊斯3%，張澤5%。
同時在愛爾蘭建立了一家特效公司，划去了總公司另外的2000萬。
扶搖國際扣除基本運營開支後還剩2000萬，用於關鍵時刻救急。
現在陳念秋名下的扶搖國際已經有了三家子公司，由扶搖國際百分百持股。
分別是新加坡分部，一億資金，青萍資本——『夫風生於地，起於青萍之末』
紐約分部，五千萬資金，拾光影業——『拾光者，雕刻時光之人』
愛爾蘭分部，兩千萬資金，浮光視效——『浮光者，虛也，造夢者，實也』
咳咳，當然這些還在虛處，具體人員還沒落實。
青萍資本由瓊斯擔任第一任ceo，在陳念秋的指令下，繼續收割這次浪潮的末尾。
在他的預估下，年底青萍的資金還會上漲。
張澤回到紐約，除擔任扶搖的首席律師外，又兼任了拾光影業的法務總監兼行動人員。
從拾光劃出3000萬投資《漂泊者》，其中有700萬包含導演費500萬，劇本費200萬，繳稅後打到了陳念秋的卡上。
一千五百萬在北美大肆收購老電影數字版權以及未被選擇拍攝的劇本和一些小說影視版權。
五百萬成立了一個拾光青年導演孵化計劃，交由張澤負責。有才華卻沒錢的年輕導演可以上交劇本或者想法，拾光會審視劇本決定是否投資。
張澤此時已前往澳洲去找詹姆斯.溫，也是我們最常見的北美新手村村長。
浮光視效的兩千萬其中一半用於初期團隊的組建以及薪資發放。
剩下的用作未來3年乃至5年的特效技術發展。
他打算提前走盜夢空間諾蘭的路子，參與進指環王的後期中。畢竟維塔團隊的人員可不怎麼夠。
當然這也是後話了。
電影在6月底殺青，5月初辦了開機發布會，用了53天的時間，拍攝完所有劇情。其中所有的地點全部都是實景拍攝，這就代表劇組是一直在飛。
對於這個速度，哪怕是見過陳念秋拍戲的斯科特也表示不可思議。
【寫到這裡我希望讀者記一下我們域名 看書就來 TW 看書網，🅢🅗🅤.🅣🅦超靠譜 】
沒辦法，這次的演員太好用了，一次別離的主演們在裡面客串了幾個被辭職的員工，片酬還都是友情價。
克魯尼的演技，用了都說好，陳念秋只細講了兩次戲。其餘的，拿到分鏡頭的克魯尼加上略微提點的陳念秋，基本都是一次過。
拍攝期間，陳念秋又帶小姑娘去了兩次紐約本地拍攝現場進行觀摩學習，手把手教她一些情緒的轉變和處理。
小姑娘也在慢慢理解，演員的情緒，和具體拍攝的步驟過程。
算是熟悉熟悉劇組的運轉模式，雖然是美國劇組，但大差不差吧。
至於拾光的劇組人員，在剛開始的兩周還不是很熟練，都是陳念秋手把手帶過來的。
在陳念秋演示過幾次後，整個劇組愈發流暢，只需要再多開幾部電影，這些人就會成為他在好萊塢的御用班底。
這次的拍攝，整個劇組似乎進入了國內模式。
就是所謂的導演中心制，在片場內，陳大導是說一不二的。
所幸他是那種你只要演的好，讓我滿意，大家就皆大歡喜的人，劇組的氛圍也很輕鬆。
那要是演的不好，陳念秋也不會爆粗口，會先給你講戲。
如果再理解不了，陳念秋會把這些人的戲份統一往後排，放在最後一起拍攝，那也是他上一世的作風。
沒有片場霸凌，沒有歇斯底里，他會給那些不行的演員統一上一次課，基本在幾天內就能搞定。
在雲端進行後期製作，陳念秋安排安德烈在整個北美範圍內去採訪那些被開除的員工。
仿照原片的剪輯模式，用真摯的被裁員片段，作為電影的開頭。
7月7日，拾光影業，接近30平的剪輯區內，陳念秋看著大衛和兩個剪輯師在埋頭苦幹，桌上放著幾杯喝完的咖啡。
「boss，電影已經連著剪一個星期了，我們休息幾天吧？」
一個金髮波浪頭，頂著黑眼圈擺弄著手中的膠片，對陳念秋祈求。
「Tom，加把勁就快完成了，完成了，老闆會給你們封紅包的。」大衛邊粘著膠片，邊回答這個小伙。
身旁兩人均是慘叫連連，陳念秋喝著白水，審視三人工作。心中忍不住吐槽，這才哪兒到哪兒。
但還是笑著開口：「每人一萬獎金，按照我說的剪，9月我要看到成品。」說完鼓勵地拍拍三人，回到自己的辦公室。
剪輯三人組相顧無言，繼續埋頭苦幹。
只能說，他給的太多了。
你問我為什麼不剪，笑話，我花了那麼多錢，養了那麼多人，是為了親自幹活的？
以後的電影除了特別趕時間的以外，其它的他只負責把控最後的成品。
不過在剪輯組動手之前，還是會把自己想要的畫面描述給他們，至於能不能理解。
能理解就干，理解不了就換。
這部電影他打算延續一次別離的沖獎路徑，還是在奧斯卡報名資格截止前完成點映。
柏林全球首映同時全球鋪開上映，至於獎項。
他印象中這部影片在09年好像未獲得歐洲三大，不過在奧斯卡倒是獲得四項提名。
現在嗎，以他去年剛拿到柏林最佳導演的身份，加上現在的經濟環境。
柏林這個現實主義較重的電影節可不會介意為一位少年導演連續加冕。
至於奧斯卡，影片的質量加上充足的公關費用，也未嘗不能中一項。
陳念秋坐在辦公桌前，看著桌上的兩份劇本，最終還是決定把《鋼琴家》放在明年拍攝。
拿起桌上的另一份劇本，他下意識從貼身口袋掏出懷表摩挲。
現在拍？小姑娘行嗎？
陳念秋將劇本又放回桌上，五指輕敲桌面，眉頭緊鎖。
「拍，也教好幾次了，講了這麼多戲。就決定是你了，劉茜茜。」
這裡要提一嘴，劉曉麗在陳念秋跟她講小姑娘未來發展路線的時候，就決定要給小姑娘改名，也就是未來的劉亦妃。
陳念秋放回懷表，翻開那份劇本，他沒想到小姑娘的改名居然和自己還有點關係。
劇本講得很簡單，一個13歲的亞裔天才少女，父親是法國外交部的副司長，親生母親是中國人，在她7歲時因抑鬱去世。
繼母是法國的貴族，為人優雅待她客氣疏遠，同學把她當成精緻的異國娃娃。
她認為這些同學很像傻子，大人好像也不是很聰明。
她決定在13歲生日那天自殺，偷父親的助眠藥，以死亡結束這一切。
自殺前，她用一台索尼dv記錄自己眼中的世界，認識了門房瑪麗，後來又搬來了一位退休的中國外交官。
經歷一系列變故，瑪麗太太去世，她選擇好好地活下去。
理清思緒，既然決定拍攝，陳念秋不再猶豫，聯繫愛思特，和巴黎那邊溝通取得合法拍攝權。
電影預計8月開拍，他要去溝通一下演員，順帶去一趟都柏林的扶搖國際，最好再跑一趟紐西蘭。
唉，光是想著，他的頭都要炸了。