第351章：神級攝像的威力
聽徐朗這麼一說，會議室在坐的所有人都是滿眼驚訝。
說實話，他們也沒想到劉藝菲居然有這麼強的可塑性。
簡直是顛覆性的！
而且，隨著這種顛覆性的風格出現，代表著劉藝菲的戲路完全拓寬了。
「這也是奔著「戲精」的方向去了！」
在娛樂圈有個不成文的規律，不管是男女，太帥，或者太過漂亮的人，往往在演技方面沒有太大的衝擊。
正所謂，靠顏值吃飯就行了，沒必要那麼辛苦！
現在，劉藝菲就是要奔著打破這個規律去的啊。
同樣，這樣的劉藝菲，本身的價值也將再次得到提升。
想到這，王忠軍忍不住後悔了，看向徐朗的眼裡，更是妒火中燒，
「這麼好的苗子，居然便宜了徐朗，簡直太可恨了！」
而周訊，也是一臉的鬧心模樣。
她已經看出來了，這是要被頂替的節奏啊！
而且，還是在她最擅長的方面。
另一邊，龐紅，李洪濤，以及陳嘉上三人湊在一起，互相低語了幾句後，李洪濤看向徐朗，
「說實話，劉藝菲的轉變，確實很讓人吃驚，而且，我們確實也能看出來，她是為小唯這個角色下了苦功夫的，這點我們非常感動，也在其中能體會到你們的用心。
真的非常感謝你們對《畫皮》這個項目的重視。」
說著，他還對著徐朗欠了欠身子，以示感謝，
「除了劉藝菲，我還感興趣的，是你們這個片段的配樂。
我真的覺得，這個曲子太適合《畫皮》這個電影了，不管是編曲還是演唱者，都是絕對的一流。」
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聽他把注意力轉到了音樂上，徐朗更是興奮了，
「不滿三位，這是我為《畫皮》這部電影專門量身定做的主題歌，名叫《畫心》，由現在正火的張靚影演唱。
很快，你們在《超級女聲》的比賽里，也將聽到這首歌。」
聽徐朗這麼一說，三人又都點了點頭。
這首《畫心》，本就是《畫皮》的主題曲，也是張靚影的成名作之一。
現在拿出來，正合適！
果然，音樂是最能打動人心的，這首歌，編曲以及張靚影的聲音，無疑都是最契合《畫皮》這部電影的。
「就沖這首歌，也能給《畫皮》這個項目帶來不小的熱度，好事啊！」
陳嘉上心裡暗暗的點了點頭。
隨後，他又問出一個讓他疑惑了很久的問題，
「徐總，不得不說，你剛剛的短片，質量非常高，鏡頭乾淨唯美，不管是光影的利用，色彩清晰，還是焦點的把控，都完美到無可挑剔。
據我所知，只憑攝像機拍攝，是做不到這個程度的。
我能問一下，你這個片子是加了後期特效嗎？」
「哈哈！」
聽到這個問題，徐朗忍不住大笑，
「終於問到關鍵的地方了。」
而攝像這塊，那就是徐朗的獨門必殺技。
有了《神級攝像系統》的他，在攝像上是如魚得水，尤其是魔幻電影，讓他的系統能力得到充分的發揮。
現在，徐朗正常拍出來的效果，都抵得上經過後期加工製作，甚至是特效後的效果。
就比如，在剛剛的短片裡，小唯蛻皮的鏡頭中，之所以看著唯美，衝擊力強，是徐朗在拍攝的過程中用了【光質鍊金】的手法：
讓光線像水一樣流動！
拍攝時，讓月光沿著她的脊椎"流淌"，從頸椎一路滑到尾椎，形成一條發光的銀色溪流。
不細看，是看不出這種效果的。
但在表現上，就顯得畫面格外的具有衝擊力。
而普通的攝像，要想實現這種效果，就要在後期加特效。
但特效又怎麼和拍攝的真實鏡頭相比？
不得花錢嗎？
而且，特效那可不是小錢！
更主要的，即使花了錢，也取得不了完美的效果，看著假，融不到一起，這些問題更嚴重。
就像整容，再好也不如原生的啊！
陳嘉上不愧是導演，對於攝像這種具體業務很是關注，也很專業。
他拿著遙控器，找到剛剛的一個畫面，指著說道：
「這個情緒的波動，我有些看不明白，明明看著女主並沒有很用力，但效果卻給人一種震耳欲聾的感覺？」
聽到陳嘉上這個問題，徐朗不得不給他豎個大拇指，
「陳導果然專業！」
說起來，這還是徐朗在拍攝《奮鬥》時總結出來的拍攝技巧。
他反反覆覆的那段時間，真的不是白費，而是在打磨自己的攝像系統。
就拿剛剛陳嘉上說的這個情緒放大問題：
說起來，也很簡單，那就是情緒的波動不再是主角自己表現了，徐朗會調整光的脈動。
光影會隨著情緒的波動而變動，觀眾潛意識會感受到"環境在呼吸"。
這種「共振」的效果，不是專業人士發現不了，但效果，確是實打實的。
再比如，徐朗摸索出來的另一個攝像技巧：
時間凝滯的「多機位同步」！
讓系統可以在單一機位上實現時間維度的分層拍攝。
用一台攝影機對準劉藝菲，第一次快門記錄0-1/48秒的畫面（正常表演），第二次快門在同機位記錄1/48-1/24秒的畫面（微表情變化），第三次快門記錄1/24-1/12秒的畫面（身體姿態微調）。
系統將這些不同時間切片在後期自動融合成一組"時間錯位"的立體畫面。
觀眾看到的不是平面的電影，而是"時間被摺疊後的空間"。
劉藝菲的悲傷不是一瞬間的，而是從眼底到嘴角、從指尖到肩膀、在不同毫秒里依次綻放的立體情緒。
當然，這些徐朗摸索出來的經驗和技巧，他也沒法和別人解釋，到最後，也只能用「我的獨門絕技」來解釋。
反正都是現場實拍的，別人即使懷疑，也查不出任何線索。
「龐總，李製片，陳導，很快，我之前拍的《奮鬥》就要播出了，裡邊的攝像效果，你們可以參考那部電視劇。
不過，那畢竟是都市題材的，沒有太多發揮空間。
而咱們這部魔幻題材的電影，則給了我充分的發揮空間。
要是咱們能合作，我將親自掌機，到時候出來的片子，效果我就不說了，大家都可以看的到。
但至少有一個是實打實的，那就是可以省一大筆的特消費。
哈哈！」
聽了徐朗這話，龐紅，李洪濤，以及陳嘉上三人也都跟著一笑，
「這倒是大實話！」
但隨後，三人也面臨一個很重要的選擇，那就是：
如何在兩家公司之間做出抉擇？！
說實話，他們也沒想到劉藝菲居然有這麼強的可塑性。
簡直是顛覆性的！
而且，隨著這種顛覆性的風格出現，代表著劉藝菲的戲路完全拓寬了。
「這也是奔著「戲精」的方向去了！」
在娛樂圈有個不成文的規律，不管是男女，太帥，或者太過漂亮的人，往往在演技方面沒有太大的衝擊。
正所謂，靠顏值吃飯就行了，沒必要那麼辛苦！
現在，劉藝菲就是要奔著打破這個規律去的啊。
同樣，這樣的劉藝菲，本身的價值也將再次得到提升。
想到這，王忠軍忍不住後悔了，看向徐朗的眼裡，更是妒火中燒，
「這麼好的苗子，居然便宜了徐朗，簡直太可恨了！」
而周訊，也是一臉的鬧心模樣。
她已經看出來了，這是要被頂替的節奏啊！
而且，還是在她最擅長的方面。
另一邊，龐紅，李洪濤，以及陳嘉上三人湊在一起，互相低語了幾句後，李洪濤看向徐朗，
「說實話，劉藝菲的轉變，確實很讓人吃驚，而且，我們確實也能看出來，她是為小唯這個角色下了苦功夫的，這點我們非常感動，也在其中能體會到你們的用心。
真的非常感謝你們對《畫皮》這個項目的重視。」
說著，他還對著徐朗欠了欠身子，以示感謝，
「除了劉藝菲，我還感興趣的，是你們這個片段的配樂。
我真的覺得，這個曲子太適合《畫皮》這個電影了，不管是編曲還是演唱者，都是絕對的一流。」
【寫到這裡我希望讀者記一下我們域名 TW 看書網超好用，𝐬𝐡𝐮.𝐭𝐰等你讀 】
聽他把注意力轉到了音樂上，徐朗更是興奮了，
「不滿三位，這是我為《畫皮》這部電影專門量身定做的主題歌，名叫《畫心》，由現在正火的張靚影演唱。
很快，你們在《超級女聲》的比賽里，也將聽到這首歌。」
聽徐朗這麼一說，三人又都點了點頭。
這首《畫心》，本就是《畫皮》的主題曲，也是張靚影的成名作之一。
現在拿出來，正合適！
果然，音樂是最能打動人心的，這首歌，編曲以及張靚影的聲音，無疑都是最契合《畫皮》這部電影的。
「就沖這首歌，也能給《畫皮》這個項目帶來不小的熱度，好事啊！」
陳嘉上心裡暗暗的點了點頭。
隨後，他又問出一個讓他疑惑了很久的問題，
「徐總，不得不說，你剛剛的短片，質量非常高，鏡頭乾淨唯美，不管是光影的利用，色彩清晰，還是焦點的把控，都完美到無可挑剔。
據我所知，只憑攝像機拍攝，是做不到這個程度的。
我能問一下，你這個片子是加了後期特效嗎？」
「哈哈！」
聽到這個問題，徐朗忍不住大笑，
「終於問到關鍵的地方了。」
而攝像這塊，那就是徐朗的獨門必殺技。
有了《神級攝像系統》的他，在攝像上是如魚得水，尤其是魔幻電影，讓他的系統能力得到充分的發揮。
現在，徐朗正常拍出來的效果，都抵得上經過後期加工製作，甚至是特效後的效果。
就比如，在剛剛的短片裡，小唯蛻皮的鏡頭中，之所以看著唯美，衝擊力強，是徐朗在拍攝的過程中用了【光質鍊金】的手法：
讓光線像水一樣流動！
拍攝時，讓月光沿著她的脊椎"流淌"，從頸椎一路滑到尾椎，形成一條發光的銀色溪流。
不細看，是看不出這種效果的。
但在表現上，就顯得畫面格外的具有衝擊力。
而普通的攝像，要想實現這種效果，就要在後期加特效。
但特效又怎麼和拍攝的真實鏡頭相比？
不得花錢嗎？
而且，特效那可不是小錢！
更主要的，即使花了錢，也取得不了完美的效果，看著假，融不到一起，這些問題更嚴重。
就像整容，再好也不如原生的啊！
陳嘉上不愧是導演，對於攝像這種具體業務很是關注，也很專業。
他拿著遙控器，找到剛剛的一個畫面，指著說道：
「這個情緒的波動，我有些看不明白，明明看著女主並沒有很用力，但效果卻給人一種震耳欲聾的感覺？」
聽到陳嘉上這個問題，徐朗不得不給他豎個大拇指，
「陳導果然專業！」
說起來，這還是徐朗在拍攝《奮鬥》時總結出來的拍攝技巧。
他反反覆覆的那段時間，真的不是白費，而是在打磨自己的攝像系統。
就拿剛剛陳嘉上說的這個情緒放大問題：
說起來，也很簡單，那就是情緒的波動不再是主角自己表現了，徐朗會調整光的脈動。
光影會隨著情緒的波動而變動，觀眾潛意識會感受到"環境在呼吸"。
這種「共振」的效果，不是專業人士發現不了，但效果，確是實打實的。
再比如，徐朗摸索出來的另一個攝像技巧：
時間凝滯的「多機位同步」！
讓系統可以在單一機位上實現時間維度的分層拍攝。
用一台攝影機對準劉藝菲，第一次快門記錄0-1/48秒的畫面（正常表演），第二次快門在同機位記錄1/48-1/24秒的畫面（微表情變化），第三次快門記錄1/24-1/12秒的畫面（身體姿態微調）。
系統將這些不同時間切片在後期自動融合成一組"時間錯位"的立體畫面。
觀眾看到的不是平面的電影，而是"時間被摺疊後的空間"。
劉藝菲的悲傷不是一瞬間的，而是從眼底到嘴角、從指尖到肩膀、在不同毫秒里依次綻放的立體情緒。
當然，這些徐朗摸索出來的經驗和技巧，他也沒法和別人解釋，到最後，也只能用「我的獨門絕技」來解釋。
反正都是現場實拍的，別人即使懷疑，也查不出任何線索。
「龐總，李製片，陳導，很快，我之前拍的《奮鬥》就要播出了，裡邊的攝像效果，你們可以參考那部電視劇。
不過，那畢竟是都市題材的，沒有太多發揮空間。
而咱們這部魔幻題材的電影，則給了我充分的發揮空間。
要是咱們能合作，我將親自掌機，到時候出來的片子，效果我就不說了，大家都可以看的到。
但至少有一個是實打實的，那就是可以省一大筆的特消費。
哈哈！」
聽了徐朗這話，龐紅，李洪濤，以及陳嘉上三人也都跟著一笑，
「這倒是大實話！」
但隨後，三人也面臨一個很重要的選擇，那就是：
如何在兩家公司之間做出抉擇？！