第1081章 我只想賺美刀，對獎項沒有一點興趣
華國是好萊塢大片的海外最大片倉，好萊塢越來越重視華國市場；
放一個女二給華國演員，華國市場多半穩了。
麻煩的是第一個「主角不用黑人」的要求。
這條要求，放在2022年的好萊塢，是逆流而行、公然對抗行業潛規則的「荒唐之舉」。
現在的好萊塢，已被極端」政治正確」綁架。
審美讓位立場，藝術妥協輿論，選角不看適配度、不看演技、不貼合原著人設，非常看重膚色、種族與性別配比；
鬧出無數顛覆經典、匪夷所思的荒誕操作——就是大家熟知的「魔改黑化選角」。
譬如：
2019年的《小美人魚》，迪士尼選中黑人女演員哈利出演美人魚。
原本誕生於北歐童話、純白無瑕的經典角色，被強行種族置換，引爆全球網友吐槽。
再譬如：去年6月的迪士尼真人版《白雪公主》。
迪士尼敲定由深棕色皮膚的瑞秋，扮演童話里「肌膚勝雪、純白無瑕」的公主；
硬生生將經典純白美少女形象顛覆成有色人種，完全拋棄經典人設邏輯，讓無數觀眾直呼毀童年、毀經典。
最近半年，這條新聞持續霸榜熱搜，熱度居高不下，還在持續發酵。
還有：正在拍攝的漫威電影《雷神4：愛與雷霆》：
金髮白皮的北歐女戰神瓦爾基里，由黑人女演員泰沙出演，顛覆神話背景和種族邏輯。
不止女角色，男性角色同樣逃不過魔改。
剛敲定演員表的《黑豹2》，把原本白人男性經典角色「納摩」，改成混血黑人演員飾演。
徹底顛覆漫威原版亞特蘭蒂斯白人君主設定，為了膚色配比，強行篡改老牌超級英雄人設。
這四部是最出圈的典型，放眼好萊塢，還有諸多電影中槍。
但凡有正統白人原著人設的IP，都被官方帶頭強行置換種族，只為湊齊種族多元配比，為政治正確服務。
好萊塢這種亂象裡面藏著，藏著丑鷹社會一套近乎霸王條款的底層邏輯。
丑國歷史上，長期存在嚴重的種族隔離與黑人歧視，其族群長期處於社會弱勢，話語權缺失，曝光極低的狀態。
而黑人，是丑國輿論權重最高、最敏感、最不能得罪的「弱勢核心代表」。
（由於緩存原因，請用戶直接瀏覽器訪問 TW 看書網超給力，𝚜𝚑𝚞.𝚝𝚠書庫廣 網站，觀看最快的章節更新）
所謂政治正確，本質是通過熒幕補償公平，用來「彌補歷史虧欠」。
有黑人主角，等同於包容、多元、無歧視 ，政治合規。
無黑人核心主角、全白人主角，等於 排斥、種族偏見 、政治違規。
這是所有亂象的根源。
是輿論定罪的硬性標準，也是意識形態的考核。
只要安插黑人正面核心角色，哪怕劇情違和、人設離譜，輿論直接閉嘴，默認「尊重多元、立場正確」。
有黑人核心角色，媒體不黑、獎項不卡、輿論不錘。
這些，正是大衛倍感棘手的原因。
說實話，他也討厭黑哥們，比司雨更不喜歡出現黑人主角。
司雨的初衷，是為票房服務，只想拍出一部審美正確的電影。
而大衛，是真真切切的種族歧視看不起黑哥們，深藏於心而已。
如果可以，他恨不得一個黑人都不用，一切遵從原著；
拍出一部掙脫政治枷鎖、重塑影視審美的史詩巨製。
茲事體大，不能輕易表態。
大衛沖司雨笑笑，眼神里飽含讚許，這是「英雄懂英雄」的惺惺相惜。
「這事放一放吧，我知道你意思了，我和團隊斟酌考慮一下。」
司雨非常了解好萊塢的做事效率和風格，一件事情能拖三天絕不會用一天完成。
哪像華國，一天掰成三天花。
更不像司雨，一根棒子劈成兩根用。
等他們「考慮一下」，隨隨便便就要等半個月。
「你別墨嘰，咱們當面說清楚唄，」司雨拍拍桌子：
「我希望這部片子三個月後開機。」
拍電影，最麻煩的流程是定劇本和「攢局」：
劇本早已寫好，精修微調一遍即可；
有兩大巨頭出資，找三個合作方就行，局也攢好。
司雨自然想快點開拍，早日上映。
大衛瞪大眼睛，眉頭深皺，像在聽格林童話：
「oh my god，三個月？怎麼可能？最快也要半年！」
司雨豎起手指左右搖動：
「no ,no,no，大衛，只要你保持專注，完全可以三個月開機，我們要做到好萊塢里的『華國速度』。」
「華國速度」，這是一個響徹全球的詞組，用來形容全球遙遙領先的華人工作效率。
當司雨把華國速度引入星光影視，自家的自製短劇月產量，漸漸從5部漲到30部，效果立竿見影。
這邊不是做不到，而是習慣性懶散，需要施加外部壓力提高效率。
大衛無奈聳肩，正色道：
「如果前三大主角不用黑人，咱們的壓力會很大，也將與所有獎項無緣。」
司雨糾正：「是你的壓力，不是我的。」
「你！」大衛氣急敗壞，手指著司雨，發癲一樣無助顫抖。
按雙方的合夥約定，將淡化華資背景，天空之舞要頂在最前面，司雨主動放棄一部分話語權。
市場輿論、政企關係、影視圈資源等，由他家全權負責。
和上次兩家一起合作《魷魚遊戲》項目一樣。
這個項目，讓大衛血賺3億美刀， 簡直不要太輕鬆，也讓他清楚認識司雨在影視製作方面的實力。
從狗血短劇到《魷魚遊戲》，這廝不聲不響，從丑鷹市場悄然賺走超過15億美刀。
比他深耕幾十年好萊塢的天空之舞亦不遑多讓。
大衛只想說一句：NewBee。
他被司雨拉入《魷魚遊戲》後，從頭到尾起到最大的作用，就是幫司雨擋槍和搞定奈非。
彼時，項目大爆，洛杉磯、華爾街響起「華資入侵丑鷹文化圈」的論調，他輕描淡寫幾句話搞定了輿論，發揮相當出色。
「好好好，是我的壓力，fuck you~」大衛哭笑不得，拿司雨毫無辦法。
司雨懶散靠在椅背上，鬆弛感十足，隨意揮手：
「什麼狗屁獎項，我要之何用？我只想賺美刀，對獎項沒有一點興趣。」
「我告訴你，別亂選黑人演員，用白靜當女二，做到這兩點，這部片子在華國至少能拿到4億美刀票房。」
「不可能！」大衛斷然否定。
華國市場，是好萊塢大片的海外大票倉沒錯，但，哪這麼容易拿到4億美刀票房。
迄今為止，僅有一部好萊塢大片在華票房超過4億美刀：
2019年上映的《復仇者聯盟4》，拿到6.25億美刀超高票房。
除它之外，2010年的《阿凡達》，2015年的《速度與激情7》，2018年的《婦聯3》，分別拿到3.95億、3.72億、3.48億美刀票房。
大衛對片子確實有信心，但還沒有膨脹到超過阿凡達的地步。
阿凡達也才拿到3.95億呢。
大衛斷然否定司雨的說法，他和司雨關係好，不用給司雨面子，他家總裁的語氣則柔和許多：
「盧卡司先生，白靜女士沒有那麼大的票房號召力吧？」
這不是白靜票房號召力的問題，而是司雨想不想幫影片宣傳的問題。
如果白靜當女二，師兄幫師妹搞宣傳自然責無旁貸，有師兄出馬，將多出好多票房，衝到30億人民幣應該沒問題。
如果白靜只是配角，他就沒有出馬的必要了，該咋滴咋滴，按市場行情走。
司雨敲敲桌子，吸引大衛視線後，說出一串讓他眼紅耳熱的話：
只要大衛搞定「政治正確」和白靜的女二條件，他可以考慮在電影裡，客串一個小角色當彩蛋，和他參演《年會不要停》一樣。
這是其一，其二：
他想辦法去說服相關部門，讓大京或魔都，當末世背景，出現在電影裡，最差也是因白色風波「惡名昭彰」享譽全球的湖城。
這兩點條件，刺激的大衛眼紅心跳，芳心亂跳。
司雨的全球號召力，不用多說，全球頂流。
其全球總粉絲，已經來到4億大關。
推特上，其粉絲已經突破5000萬大關。
他以全球頂流富豪的身份客串角色，是沒有人做過的事情，是電影最好的宣傳噱頭；
哪怕只是一兩個鏡頭，也能帶來潑天的流量；
將對全球總票房產生不可估量的正面拉動作用。
而他說的第二點，更是匪夷所思。
眾所周知，在好萊塢電影裡，全丑乃至全球，各大知名城市，都「淪陷過」。
縱觀好萊塢百年科幻、災難、史詩大片，有一個亘古不變的出圈套路：
毀掉知名地標、炸毀世界級核心城市。
越是辨識度高、國民度高、國際化的大都市，越容易成為影片末日淪陷、外星入侵、戰火摧毀的核心取景地；
靠城市毀滅的宏大震撼場面，拉升影片格局與視覺衝擊力。
丑鷹本土核心城市，早被好萊塢炸過千百遍，堪稱「大銀幕常駐受難地」。
每一座知名城市都有明確的被毀影片記錄。
紐約是丑鷹「最慘都市」。
《復仇者聯盟1》的紐約大戰，齊塔瑞大軍空降曼哈頓，全紐約淪為星際戰場；
高樓崩塌、街道炸裂、自由女神像受損，成為超級英雄片的經典名場面。
《後天》、《獨立日》、《金剛》《超凡蜘蛛俠2》等數十部大片，輪番上演海嘯冰封、外星轟炸、巨獸摧毀、電光爆破的毀滅戲碼；
自由女神、帝國大廈、曼哈頓大橋等標誌性地標，年年在銀幕淪陷。
洛杉磯，好萊塢本土大本營，同樣難逃毀滅宿命。
《2012》中，洛杉磯斷層塌陷、沉入大海，整座城市徹底覆滅；
《後天》里，超級風暴冰封整座城市，好萊塢地標盡數損毀；
《哥斯拉》中，巨獸一不高興就上岸溜溜，拿洛杉磯當自家菜園子。
華盛頓，丑國政治核心、權力象徵，更是好萊塢重點爆破對象。
《獨立日》里，外星巨艦一炮轟平白房子，成為影史最經典的城市毀滅鏡頭。
不止外星人，還有恐怖分子、敵對勢力，甚至自家的叛徒，都拿白房子開過刀。
除此之外，芝加哥、拉斯維加斯、舊金山、西雅圖等丑國熱門城市，均有海量被毀記錄。
不止本土，好萊塢為了體現「全球末日」的宏大格局，將全世界各國的標誌性名城和地標建築，盡數納入毀滅名單。
倭國櫻州，是怪獸片重災區，《哥斯拉》、《環太平洋》系列，輪番上演巨獸踏平櫻州的大場面。
百年好萊塢，幾乎炸遍全球所有主流國際化大都市，唯獨對華國城市有「拍攝禁區」。
華國城市，不是不能出現，而是要「有規矩」。
魔都、明珠兩大頂級都市，曾多次亮相好萊塢S級大片，清一色是繁華盛世；
從未有過真正意義上的全城淪陷、末日覆滅、文明崩塌的史詩級災難鏡頭。
《碟中諜3》，多次取景魔城陸家嘴、金茂大廈、黃浦江外灘，盡展魔城繁華都市風貌；
《變形金剛2》，開篇戰場落地魔城，東方明珠、城市高架悉數出鏡，僅為局部打鬥，無全城毀滅、末日崩塌畫面；
明珠更是好萊塢常客。
好萊塢拍遍了全世界城市的毀滅，對華國城市，只有兩種鏡頭：
要麼是繁華盛世的正面背景，要麼是《2012》這種救世聖地。
電影《2012》里，地球磁場翻轉、地殼崩塌、海嘯吞沒全球；
所有西方頂級城市全部毀滅，唯獨華國成為人類最後的救世主、唯一避難地；
全世界唯一的末日方舟由華國承建、全世界各國元首、富豪、精英，全部逃難奔赴華國，靠方舟續命。
唯一的特例，是2019年的華國大片：《魔城堡壘》。
故事背景設定在魔城，外星母艦入侵地球，人類依託魔城構築防線。
這部鹿汗、舒棋主演的科幻大片，最終票房慘澹，總票房僅1.2億，血虧2億。
《流浪破球》好不容易打開的華國科幻大門，被《魔城堡壘》轉頭把門關上。
這是華國自製電影，好把握尺度，更容易通過審核。
外國電影完全不一樣，沒有可比性......
放一個女二給華國演員，華國市場多半穩了。
麻煩的是第一個「主角不用黑人」的要求。
這條要求，放在2022年的好萊塢，是逆流而行、公然對抗行業潛規則的「荒唐之舉」。
現在的好萊塢，已被極端」政治正確」綁架。
審美讓位立場，藝術妥協輿論，選角不看適配度、不看演技、不貼合原著人設，非常看重膚色、種族與性別配比；
鬧出無數顛覆經典、匪夷所思的荒誕操作——就是大家熟知的「魔改黑化選角」。
譬如：
2019年的《小美人魚》，迪士尼選中黑人女演員哈利出演美人魚。
原本誕生於北歐童話、純白無瑕的經典角色，被強行種族置換，引爆全球網友吐槽。
再譬如：去年6月的迪士尼真人版《白雪公主》。
迪士尼敲定由深棕色皮膚的瑞秋，扮演童話里「肌膚勝雪、純白無瑕」的公主；
硬生生將經典純白美少女形象顛覆成有色人種，完全拋棄經典人設邏輯，讓無數觀眾直呼毀童年、毀經典。
最近半年，這條新聞持續霸榜熱搜，熱度居高不下，還在持續發酵。
還有：正在拍攝的漫威電影《雷神4：愛與雷霆》：
金髮白皮的北歐女戰神瓦爾基里，由黑人女演員泰沙出演，顛覆神話背景和種族邏輯。
不止女角色，男性角色同樣逃不過魔改。
剛敲定演員表的《黑豹2》，把原本白人男性經典角色「納摩」，改成混血黑人演員飾演。
徹底顛覆漫威原版亞特蘭蒂斯白人君主設定，為了膚色配比，強行篡改老牌超級英雄人設。
這四部是最出圈的典型，放眼好萊塢，還有諸多電影中槍。
但凡有正統白人原著人設的IP，都被官方帶頭強行置換種族，只為湊齊種族多元配比，為政治正確服務。
好萊塢這種亂象裡面藏著，藏著丑鷹社會一套近乎霸王條款的底層邏輯。
丑國歷史上，長期存在嚴重的種族隔離與黑人歧視，其族群長期處於社會弱勢，話語權缺失，曝光極低的狀態。
而黑人，是丑國輿論權重最高、最敏感、最不能得罪的「弱勢核心代表」。
（由於緩存原因，請用戶直接瀏覽器訪問 TW 看書網超給力，𝚜𝚑𝚞.𝚝𝚠書庫廣 網站，觀看最快的章節更新）
所謂政治正確，本質是通過熒幕補償公平，用來「彌補歷史虧欠」。
有黑人主角，等同於包容、多元、無歧視 ，政治合規。
無黑人核心主角、全白人主角，等於 排斥、種族偏見 、政治違規。
這是所有亂象的根源。
是輿論定罪的硬性標準，也是意識形態的考核。
只要安插黑人正面核心角色，哪怕劇情違和、人設離譜，輿論直接閉嘴，默認「尊重多元、立場正確」。
有黑人核心角色，媒體不黑、獎項不卡、輿論不錘。
這些，正是大衛倍感棘手的原因。
說實話，他也討厭黑哥們，比司雨更不喜歡出現黑人主角。
司雨的初衷，是為票房服務，只想拍出一部審美正確的電影。
而大衛，是真真切切的種族歧視看不起黑哥們，深藏於心而已。
如果可以，他恨不得一個黑人都不用，一切遵從原著；
拍出一部掙脫政治枷鎖、重塑影視審美的史詩巨製。
茲事體大，不能輕易表態。
大衛沖司雨笑笑，眼神里飽含讚許，這是「英雄懂英雄」的惺惺相惜。
「這事放一放吧，我知道你意思了，我和團隊斟酌考慮一下。」
司雨非常了解好萊塢的做事效率和風格，一件事情能拖三天絕不會用一天完成。
哪像華國，一天掰成三天花。
更不像司雨，一根棒子劈成兩根用。
等他們「考慮一下」，隨隨便便就要等半個月。
「你別墨嘰，咱們當面說清楚唄，」司雨拍拍桌子：
「我希望這部片子三個月後開機。」
拍電影，最麻煩的流程是定劇本和「攢局」：
劇本早已寫好，精修微調一遍即可；
有兩大巨頭出資，找三個合作方就行，局也攢好。
司雨自然想快點開拍，早日上映。
大衛瞪大眼睛，眉頭深皺，像在聽格林童話：
「oh my god，三個月？怎麼可能？最快也要半年！」
司雨豎起手指左右搖動：
「no ,no,no，大衛，只要你保持專注，完全可以三個月開機，我們要做到好萊塢里的『華國速度』。」
「華國速度」，這是一個響徹全球的詞組，用來形容全球遙遙領先的華人工作效率。
當司雨把華國速度引入星光影視，自家的自製短劇月產量，漸漸從5部漲到30部，效果立竿見影。
這邊不是做不到，而是習慣性懶散，需要施加外部壓力提高效率。
大衛無奈聳肩，正色道：
「如果前三大主角不用黑人，咱們的壓力會很大，也將與所有獎項無緣。」
司雨糾正：「是你的壓力，不是我的。」
「你！」大衛氣急敗壞，手指著司雨，發癲一樣無助顫抖。
按雙方的合夥約定，將淡化華資背景，天空之舞要頂在最前面，司雨主動放棄一部分話語權。
市場輿論、政企關係、影視圈資源等，由他家全權負責。
和上次兩家一起合作《魷魚遊戲》項目一樣。
這個項目，讓大衛血賺3億美刀， 簡直不要太輕鬆，也讓他清楚認識司雨在影視製作方面的實力。
從狗血短劇到《魷魚遊戲》，這廝不聲不響，從丑鷹市場悄然賺走超過15億美刀。
比他深耕幾十年好萊塢的天空之舞亦不遑多讓。
大衛只想說一句：NewBee。
他被司雨拉入《魷魚遊戲》後，從頭到尾起到最大的作用，就是幫司雨擋槍和搞定奈非。
彼時，項目大爆，洛杉磯、華爾街響起「華資入侵丑鷹文化圈」的論調，他輕描淡寫幾句話搞定了輿論，發揮相當出色。
「好好好，是我的壓力，fuck you~」大衛哭笑不得，拿司雨毫無辦法。
司雨懶散靠在椅背上，鬆弛感十足，隨意揮手：
「什麼狗屁獎項，我要之何用？我只想賺美刀，對獎項沒有一點興趣。」
「我告訴你，別亂選黑人演員，用白靜當女二，做到這兩點，這部片子在華國至少能拿到4億美刀票房。」
「不可能！」大衛斷然否定。
華國市場，是好萊塢大片的海外大票倉沒錯，但，哪這麼容易拿到4億美刀票房。
迄今為止，僅有一部好萊塢大片在華票房超過4億美刀：
2019年上映的《復仇者聯盟4》，拿到6.25億美刀超高票房。
除它之外，2010年的《阿凡達》，2015年的《速度與激情7》，2018年的《婦聯3》，分別拿到3.95億、3.72億、3.48億美刀票房。
大衛對片子確實有信心，但還沒有膨脹到超過阿凡達的地步。
阿凡達也才拿到3.95億呢。
大衛斷然否定司雨的說法，他和司雨關係好，不用給司雨面子，他家總裁的語氣則柔和許多：
「盧卡司先生，白靜女士沒有那麼大的票房號召力吧？」
這不是白靜票房號召力的問題，而是司雨想不想幫影片宣傳的問題。
如果白靜當女二，師兄幫師妹搞宣傳自然責無旁貸，有師兄出馬，將多出好多票房，衝到30億人民幣應該沒問題。
如果白靜只是配角，他就沒有出馬的必要了，該咋滴咋滴，按市場行情走。
司雨敲敲桌子，吸引大衛視線後，說出一串讓他眼紅耳熱的話：
只要大衛搞定「政治正確」和白靜的女二條件，他可以考慮在電影裡，客串一個小角色當彩蛋，和他參演《年會不要停》一樣。
這是其一，其二：
他想辦法去說服相關部門，讓大京或魔都，當末世背景，出現在電影裡，最差也是因白色風波「惡名昭彰」享譽全球的湖城。
這兩點條件，刺激的大衛眼紅心跳，芳心亂跳。
司雨的全球號召力，不用多說，全球頂流。
其全球總粉絲，已經來到4億大關。
推特上，其粉絲已經突破5000萬大關。
他以全球頂流富豪的身份客串角色，是沒有人做過的事情，是電影最好的宣傳噱頭；
哪怕只是一兩個鏡頭，也能帶來潑天的流量；
將對全球總票房產生不可估量的正面拉動作用。
而他說的第二點，更是匪夷所思。
眾所周知，在好萊塢電影裡，全丑乃至全球，各大知名城市，都「淪陷過」。
縱觀好萊塢百年科幻、災難、史詩大片，有一個亘古不變的出圈套路：
毀掉知名地標、炸毀世界級核心城市。
越是辨識度高、國民度高、國際化的大都市，越容易成為影片末日淪陷、外星入侵、戰火摧毀的核心取景地；
靠城市毀滅的宏大震撼場面，拉升影片格局與視覺衝擊力。
丑鷹本土核心城市，早被好萊塢炸過千百遍，堪稱「大銀幕常駐受難地」。
每一座知名城市都有明確的被毀影片記錄。
紐約是丑鷹「最慘都市」。
《復仇者聯盟1》的紐約大戰，齊塔瑞大軍空降曼哈頓，全紐約淪為星際戰場；
高樓崩塌、街道炸裂、自由女神像受損，成為超級英雄片的經典名場面。
《後天》、《獨立日》、《金剛》《超凡蜘蛛俠2》等數十部大片，輪番上演海嘯冰封、外星轟炸、巨獸摧毀、電光爆破的毀滅戲碼；
自由女神、帝國大廈、曼哈頓大橋等標誌性地標，年年在銀幕淪陷。
洛杉磯，好萊塢本土大本營，同樣難逃毀滅宿命。
《2012》中，洛杉磯斷層塌陷、沉入大海，整座城市徹底覆滅；
《後天》里，超級風暴冰封整座城市，好萊塢地標盡數損毀；
《哥斯拉》中，巨獸一不高興就上岸溜溜，拿洛杉磯當自家菜園子。
華盛頓，丑國政治核心、權力象徵，更是好萊塢重點爆破對象。
《獨立日》里，外星巨艦一炮轟平白房子，成為影史最經典的城市毀滅鏡頭。
不止外星人，還有恐怖分子、敵對勢力，甚至自家的叛徒，都拿白房子開過刀。
除此之外，芝加哥、拉斯維加斯、舊金山、西雅圖等丑國熱門城市，均有海量被毀記錄。
不止本土，好萊塢為了體現「全球末日」的宏大格局，將全世界各國的標誌性名城和地標建築，盡數納入毀滅名單。
倭國櫻州，是怪獸片重災區，《哥斯拉》、《環太平洋》系列，輪番上演巨獸踏平櫻州的大場面。
百年好萊塢，幾乎炸遍全球所有主流國際化大都市，唯獨對華國城市有「拍攝禁區」。
華國城市，不是不能出現，而是要「有規矩」。
魔都、明珠兩大頂級都市，曾多次亮相好萊塢S級大片，清一色是繁華盛世；
從未有過真正意義上的全城淪陷、末日覆滅、文明崩塌的史詩級災難鏡頭。
《碟中諜3》，多次取景魔城陸家嘴、金茂大廈、黃浦江外灘，盡展魔城繁華都市風貌；
《變形金剛2》，開篇戰場落地魔城，東方明珠、城市高架悉數出鏡，僅為局部打鬥，無全城毀滅、末日崩塌畫面；
明珠更是好萊塢常客。
好萊塢拍遍了全世界城市的毀滅，對華國城市，只有兩種鏡頭：
要麼是繁華盛世的正面背景，要麼是《2012》這種救世聖地。
電影《2012》里，地球磁場翻轉、地殼崩塌、海嘯吞沒全球；
所有西方頂級城市全部毀滅，唯獨華國成為人類最後的救世主、唯一避難地；
全世界唯一的末日方舟由華國承建、全世界各國元首、富豪、精英，全部逃難奔赴華國，靠方舟續命。
唯一的特例，是2019年的華國大片：《魔城堡壘》。
故事背景設定在魔城，外星母艦入侵地球，人類依託魔城構築防線。
這部鹿汗、舒棋主演的科幻大片，最終票房慘澹，總票房僅1.2億，血虧2億。
《流浪破球》好不容易打開的華國科幻大門，被《魔城堡壘》轉頭把門關上。
這是華國自製電影，好把握尺度，更容易通過審核。
外國電影完全不一樣，沒有可比性......