第1097章 向全球華人發出邀請
顧嘉輝和黃占的效率比所有人預想的都快。
接到音樂總監的正式委任後,兩人在顧嘉輝位於廣播道的工作室里關了一整個下午。
窗外是港島慣常的灰濛濛天氣,工作室里卻煙霧繚繞。
黃占一根接一根地抽著萬寶路,菸灰缸里的菸蒂堆成了一座小山丘。
顧嘉輝坐在鋼琴前,單手彈著《明天會更好》的副歌旋律,一遍又一遍,像是在用琴鍵反覆掂量每一個音符的重量。
「這首歌的音域跨度不小,」顧嘉輝停下手指,在五線譜上做了個記號,「女聲要上到高音E,男低音要落到G。選人的時候得留意,不是每個歌手都能駕馭。」
黃占把煙掐滅,拿起筆在白紙上刷刷寫了一串名字:「所以你不能只挑聲音好的,還要挑音域合適的。」他寫完最後一個名字,把紙推到桌子中央,「我列了一份初稿,你看看。」
紙上分了好幾個板塊。
中國、日本、韓國、星馬泰、印尼菲律賓。
每個板塊下面都是密密麻麻的人名,有的名字旁邊還用小字標註了音域範圍和代表作品。
中國港澳板塊寫得最長。
許冠傑、林子祥、譚詠麟、張國榮、梅艷芳、陳百強、葉麗儀、甄妮、徐小鳳。
這是第一梯隊,每個人都是能單獨撐起一場紅館演唱會的級別。
黃占在梅艷芳的名字旁邊畫了個星號,備註「低音區穩,適合副歌墊底聲部」。
在林子祥名字旁邊寫了「高音區爆發力最強,橋段部分可以讓他領」。
張學友和周慧敏的名字寫在中國港澳板塊的第二梯隊。
旁邊畫了個圈,備註「新人,但聲線辨識度高」。
張學友去年成為亞洲好聲音大放光彩,正處在從素人向職業歌手轉型的關鍵期。
周慧敏更年輕,又是演戲又是唱歌,顯然是鼎峰唱片力捧的對象。
黃占聽過她試音,聲線清澈乾淨,像山澗里剛化開的雪水。
「張學友同周慧敏?」顧嘉輝看了一眼名單,眉頭微皺,「他們還是樂壇新人吧?」
「阿輝,你聽我說。」黃霑用手指點著這兩個名字,「這首歌不只是給巨星唱的。一百多個人一起站在台上,中間夾幾個新鮮面孔,觀眾會覺得這不是唱片公司的企劃,這是一個時代的聲音。新人也有份。」
顧嘉輝沉默了幾秒,然後點了點頭。
他理解黃占的意思。一首真正偉大的合唱歌曲,不應該只是一群明星的排列組合,它應該是一幅時代的拼圖,有前輩有後生,有巨星有新人,有鋒芒畢露的也有蓄勢待發的。
缺了任何一塊,這幅拼圖都不完整。
中國灣島板塊上,鄧麗君的名字寫在最前面。
黃占在她名字旁邊畫了五顆星,罕見的鄭重。
然後是蘇芮、蔡琴、費玉清、齊豫、潘越雲、黃鶯鶯。
每一個都是金鐘獎或金鼎獎的常客,每個人開口就是半部灣島流行音樂史。
日本方面,谷村新司、松任谷由實、山口百惠、五輪真弓、中森明菜。
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五個人,五種風格,從演歌底子到偶像流行,幾乎覆蓋了日本樂壇的全光譜。
黃占在谷村新司旁邊寫了四個字——「穩如泰山」,在松任谷由實旁邊寫的是「親和力最強,副歌可領唱」,在中森明菜旁邊打了個感嘆號,備註「年輕觀眾號召力第一」。
韓國是李美子、趙容弼、李仙姬。
三人分別代表了韓國樂壇的傳統、搖滾和抒情三大流派,在半島的影響力覆蓋了從二十歲到六十歲的全部人群。
新加坡、馬來西亞、泰國、印尼、菲律賓,每個國家至少列了兩個名字。
有的是在當地家喻戶曉的華語歌手,有的是在國際上拿過獎的本土音樂人。
黃占在這一頁的最下方寫了一行字:「南洋雖遠,不可遺漏。華人之聲,遍布四海。」
顧嘉輝從頭到尾看完,把名單放回桌上,只說了三個字:「夠齊了。」
這份名單通過計青筠送到了金門大廈。
邵維鼎坐在辦公桌前,一頁一頁地翻,目光在每一個名字上停留片刻。
看到張學友、周慧敏這兩個名字的時候,他嘴角微微上揚。
黃占的眼光確實毒辣,能在八十年代中期就從一堆新人里精準地挑出這兩顆未來的巨星。
但他沒有立刻批准。
他拿起筆,開始在名單上增加新的名字。
第一個加的是程龍。
然後是洪金保、李連杰。
計青筠在旁邊看著,沒忍住問了一句:「邵先生,這三位是影視演員,不是專業歌手,加他們進來會不會——」
「會不會什麼?走音?」邵維鼎頭也沒抬,筆繼續在紙上寫著,「這三位在全亞洲的知名度,比名單上一半的歌手都高。」
「洪金寶在日本有粉絲俱樂部,成龍在韓國拍戲被圍了三條街,李連杰的《少林寺》到現在還在南洋重映。」
「這三個人不需要唱得多好,他們只需要站在那裡,就能把電影觀眾拉過來關注這首歌。」
他寫完這三個名字,又在後面加了一句備註:「安排簡短獨白,不參與獨唱段落,可領全場大合唱。」
計青筠在筆記本上記下了這個指示。
然後邵維鼎翻到名單的最後一頁,開始寫第二組新增的名字。
這一組人數更多,寫了大半頁紙。
李克勤、林憶蓮——他們去年在《亞洲好聲音》第二、三季上表現搶眼,李克勤拿了港島區冠軍,林憶蓮雖然止步半決賽,但獨特的嗓音讓所有人都記住了她。
中山美穗、工藤靜香則是日本賽區的新人,一個清純一個野性,在日本本土的人氣正在急劇攀升。
李承哲、全仁權是韓國賽區的黑馬,李承哲的搖滾嗓在首爾的地下音樂圈已經小有名氣,全仁權的民謠唱腔讓評委當場落淚。
這些年輕人的名字後面,邵維鼎統一寫了一個備註:「和聲組,不安排獨唱。」
計青筠看到這裡,終於明白了邵維鼎的用意。
不只是給新人機會,更重要的是,《亞洲好聲音》這檔節目正在和歐洲、北美的電視台談版權引進。
如果節目出來的新人能出現在百人大合唱的名單里,哪怕只是站在後排唱和聲,也是對節目品質最有力的背書。
到時候版權費能翻多少,光是想想就讓人的心臟不由自主地加速。
接到音樂總監的正式委任後,兩人在顧嘉輝位於廣播道的工作室里關了一整個下午。
窗外是港島慣常的灰濛濛天氣,工作室里卻煙霧繚繞。
黃占一根接一根地抽著萬寶路,菸灰缸里的菸蒂堆成了一座小山丘。
顧嘉輝坐在鋼琴前,單手彈著《明天會更好》的副歌旋律,一遍又一遍,像是在用琴鍵反覆掂量每一個音符的重量。
「這首歌的音域跨度不小,」顧嘉輝停下手指,在五線譜上做了個記號,「女聲要上到高音E,男低音要落到G。選人的時候得留意,不是每個歌手都能駕馭。」
黃占把煙掐滅,拿起筆在白紙上刷刷寫了一串名字:「所以你不能只挑聲音好的,還要挑音域合適的。」他寫完最後一個名字,把紙推到桌子中央,「我列了一份初稿,你看看。」
紙上分了好幾個板塊。
中國、日本、韓國、星馬泰、印尼菲律賓。
每個板塊下面都是密密麻麻的人名,有的名字旁邊還用小字標註了音域範圍和代表作品。
中國港澳板塊寫得最長。
許冠傑、林子祥、譚詠麟、張國榮、梅艷芳、陳百強、葉麗儀、甄妮、徐小鳳。
這是第一梯隊,每個人都是能單獨撐起一場紅館演唱會的級別。
黃占在梅艷芳的名字旁邊畫了個星號,備註「低音區穩,適合副歌墊底聲部」。
在林子祥名字旁邊寫了「高音區爆發力最強,橋段部分可以讓他領」。
張學友和周慧敏的名字寫在中國港澳板塊的第二梯隊。
旁邊畫了個圈,備註「新人,但聲線辨識度高」。
張學友去年成為亞洲好聲音大放光彩,正處在從素人向職業歌手轉型的關鍵期。
周慧敏更年輕,又是演戲又是唱歌,顯然是鼎峰唱片力捧的對象。
黃占聽過她試音,聲線清澈乾淨,像山澗里剛化開的雪水。
「張學友同周慧敏?」顧嘉輝看了一眼名單,眉頭微皺,「他們還是樂壇新人吧?」
「阿輝,你聽我說。」黃霑用手指點著這兩個名字,「這首歌不只是給巨星唱的。一百多個人一起站在台上,中間夾幾個新鮮面孔,觀眾會覺得這不是唱片公司的企劃,這是一個時代的聲音。新人也有份。」
顧嘉輝沉默了幾秒,然後點了點頭。
他理解黃占的意思。一首真正偉大的合唱歌曲,不應該只是一群明星的排列組合,它應該是一幅時代的拼圖,有前輩有後生,有巨星有新人,有鋒芒畢露的也有蓄勢待發的。
缺了任何一塊,這幅拼圖都不完整。
中國灣島板塊上,鄧麗君的名字寫在最前面。
黃占在她名字旁邊畫了五顆星,罕見的鄭重。
然後是蘇芮、蔡琴、費玉清、齊豫、潘越雲、黃鶯鶯。
每一個都是金鐘獎或金鼎獎的常客,每個人開口就是半部灣島流行音樂史。
日本方面,谷村新司、松任谷由實、山口百惠、五輪真弓、中森明菜。
𝕋𝕎看書網→𝕤𝕙𝕦.𝕥𝕨
五個人,五種風格,從演歌底子到偶像流行,幾乎覆蓋了日本樂壇的全光譜。
黃占在谷村新司旁邊寫了四個字——「穩如泰山」,在松任谷由實旁邊寫的是「親和力最強,副歌可領唱」,在中森明菜旁邊打了個感嘆號,備註「年輕觀眾號召力第一」。
韓國是李美子、趙容弼、李仙姬。
三人分別代表了韓國樂壇的傳統、搖滾和抒情三大流派,在半島的影響力覆蓋了從二十歲到六十歲的全部人群。
新加坡、馬來西亞、泰國、印尼、菲律賓,每個國家至少列了兩個名字。
有的是在當地家喻戶曉的華語歌手,有的是在國際上拿過獎的本土音樂人。
黃占在這一頁的最下方寫了一行字:「南洋雖遠,不可遺漏。華人之聲,遍布四海。」
顧嘉輝從頭到尾看完,把名單放回桌上,只說了三個字:「夠齊了。」
這份名單通過計青筠送到了金門大廈。
邵維鼎坐在辦公桌前,一頁一頁地翻,目光在每一個名字上停留片刻。
看到張學友、周慧敏這兩個名字的時候,他嘴角微微上揚。
黃占的眼光確實毒辣,能在八十年代中期就從一堆新人里精準地挑出這兩顆未來的巨星。
但他沒有立刻批准。
他拿起筆,開始在名單上增加新的名字。
第一個加的是程龍。
然後是洪金保、李連杰。
計青筠在旁邊看著,沒忍住問了一句:「邵先生,這三位是影視演員,不是專業歌手,加他們進來會不會——」
「會不會什麼?走音?」邵維鼎頭也沒抬,筆繼續在紙上寫著,「這三位在全亞洲的知名度,比名單上一半的歌手都高。」
「洪金寶在日本有粉絲俱樂部,成龍在韓國拍戲被圍了三條街,李連杰的《少林寺》到現在還在南洋重映。」
「這三個人不需要唱得多好,他們只需要站在那裡,就能把電影觀眾拉過來關注這首歌。」
他寫完這三個名字,又在後面加了一句備註:「安排簡短獨白,不參與獨唱段落,可領全場大合唱。」
計青筠在筆記本上記下了這個指示。
然後邵維鼎翻到名單的最後一頁,開始寫第二組新增的名字。
這一組人數更多,寫了大半頁紙。
李克勤、林憶蓮——他們去年在《亞洲好聲音》第二、三季上表現搶眼,李克勤拿了港島區冠軍,林憶蓮雖然止步半決賽,但獨特的嗓音讓所有人都記住了她。
中山美穗、工藤靜香則是日本賽區的新人,一個清純一個野性,在日本本土的人氣正在急劇攀升。
李承哲、全仁權是韓國賽區的黑馬,李承哲的搖滾嗓在首爾的地下音樂圈已經小有名氣,全仁權的民謠唱腔讓評委當場落淚。
這些年輕人的名字後面,邵維鼎統一寫了一個備註:「和聲組,不安排獨唱。」
計青筠看到這裡,終於明白了邵維鼎的用意。
不只是給新人機會,更重要的是,《亞洲好聲音》這檔節目正在和歐洲、北美的電視台談版權引進。
如果節目出來的新人能出現在百人大合唱的名單里,哪怕只是站在後排唱和聲,也是對節目品質最有力的背書。
到時候版權費能翻多少,光是想想就讓人的心臟不由自主地加速。